BIJMA & DE HAAS
Pianist Polo de Haas en stemkunstenares Greetje Bijma vormen samen een
bijzonder duo dat in recitals in het Amsterdamse Concertgebouw en in het
zwembad Het Zuiderbad het publiek zeer wist te boeien en te
enthousiasmeren. Beide musici inspireren elkaar en zijn meer dan aan
elkaar gewaagd.
In het seizoen 2006 - 2007 gaan ze samen op tournee. Na een optreden op
28 oktober 2005 in Kasteel Moyland (Duitsland) verschenen de volgende
recensies.
PCultuur in het
Arrondissement Kleve (Duitsland)
NRZ
Recensie: Concert 28 oktober 2005 door Klaus Hübner
Greetje Bijma, stem & Polo de Haas, piano
Kasteel Moyland, Kleve
La Bijma en de kracht van improvisatie
SELTEN GEHÖRT / Hollandse stem vond aanzienlijk gehoor in het Museum
Kasteel Moyland
Moyland. De inspirerende muzikale kracht die in Nederland de geest van
de vrije muziek in vuur en vlam zet, toonde Greetje Bijma in een
bijzonder overtuigend concert in Kasteel Moyland. Zij aan zij met
pianist Polo de Haas, vertelden haar grote expressieve ogen verhalen aan
de talrijke toehoorders in de schemerig belichte Zwirnerzaal, terwijl
zij met haar stem zeldzame, modulaties aan de dag legde. Geen straaltje
licht leidde de intense aandacht af, die het duo Bijma en De Haas opriep
tijdens het tweede ‘Selten Gehört’ concert van deze herfst.
Greetje Bijma heeft haar plaats de afgelopen 25 jaar jaar in de
geïmproviseerde muziek en de jazz veroverd met een inzet alsof elk
concert haar laatste en enige kans is en ze verdient daarom alle
aandacht.
Uit de diepte van het Kasteel zweefde een woordeloos gezang naar het
publiek: krijsend kattengejank, trillers, rochelende articulaties.
Klanken. Geluiden, lawaai – de vraag wat muziek eigenlijk is, werd door
Greetje Bijma niet beantwoord. Zij reflecteerde over de mogelijkheden
van welluidendheid en dissonantie terwijl ze de nadruk legde op wat
vrije improvisatie kan zijn. Polo de Haas sloot daar naadloos bij aan,
hij deed in veelzijdigheid niets onder voor de zangeres. Het op slechts
een toon, de A, gebaseerde ‘Musica Ricercata’ van György Ligeti was het
enige gecomponeerde werk dat tijdens deze avond door het slot waaide.
Furieus werkte De Haas zich door het, door zijn ontknoping, fascinerende
stuk. ‘De Dans van de Reiger’ klonk daarentegen als een teder melodie in
de vorm van een romantisch lied. Bijma bracht het als de vleesgeworden
Verleiding terwijl de woorden ‘Verleid ons’ als het ware boven haar in
de ruimte geprojecteerd stonden. De dans eindigde in chaos.
Theatraliteit met volledige inzet van het lichaam.
Het theatrale aspect kwam niets te kort. Greetje Bijma zette zich met
lichaam en mimiek volledig in.
Als in een rariteitenkabinet hamerde deze lerares haar leerling, die
onophoudelijk etudes repeteert,
haar kwaliteitseisen in het gezicht. De mechanische roos, die gezang en
muziek haast toevallig becommentarieerde, verzoende deze twee. Naadloos
ging deze muziek over in een blues, die van Bessie Smith had kunnen
zijn, die met haar kwaliteit en intensiteit zelfs een dode whiskey
smokkelaar nog tot leven zou kunnen wekken. Preparaties in de vleugel
maakten telkens weer ongewone klanken mogelijk. In solo-passages neigde
De Haas naar de minimal music van Steve Reich.
Zijn snarenspel en bewust dissonante tonen contrasteerden met het
afwisselend mooie en soms agressieve zingen van Greetje Bijma.
Rheinische Post
Zaterdag 5 november 2005, Hans Rühl
Stem aan de andere kant van de notenbalk
Men verwacht van goede vocalisten dat ze excellent zingen. Greetje Bijma,
‘de stem van Nederland’, biedt veel meer, zoals ze, rijkelijk
gevarieerd, aan een aanzienlijk groot publiek liet horen in het ‘Selten
Gehört’ concert in de Zwirner zaal van Kasteel Moyland.
Aan de vleugel had ze daarbij in Polo de Haas een ‘art’ -metgezel
gevonden die in de ruimte tussen barok en de ‘muziek van morgen’ met
zijn virtuositeit en zijn verbeeldingskracht overtuigde en zijn partner
uitstekend begeleidde.
Hij haalde daarbij zijn intermezzi niet uit de provisiekast van beroemde
componisten uit verschillende genres, het waren zijn eigen
improvisaties, waarbij hij zijn voorbeelden nauwlettend op de vingers
gekeken moet hebben, bijvoorbeeld bij een koraal à la Sweelinck of een
‘nieuwe’ Bach Inventione met een gedeeltelijk vocale bovenstem, bij een
ingevoegde wals of in de verschillende jazz thema’s. De pianist
bespeelde niet alleen soeverein de toetsen, hij bespeelde de snaren ook
direct. Donker en geheimzinnig klonken de akkoorden, de getokkelde
snaren, de doffe dreunen en de ondefinieerbare geluiden die vaak op een
zacht rommelend, ver verwijderd onweer leken.
Achter uit de ruimte klonk de zangeres met een decent kwinkelerend
stemgeluid, waarbij ze treffend de geluiden van onze gevederde vrienden
uit het bos imiteerde en ons met haar gefluit welhaast tussen de dennen
deed belanden, terwijl ze snel met stemacrobatiek, geschreeuw, klanken,
gegorgel en gebubbel, de vertrouwde grenzen ver achter zich liet.
Ligeti’s ‘Musica Ricercata’ met zijn geweldige tremoli en oktaafsprongen
was gebaseerd op een enkele toon. ‘There was a man’ verrijkte de
zangeres met boventonen en mondorgelklanken. Aan de Blues wijdde ze een
doorrookte stem. Ze sprak haar tekst in een wals, waarbij ze Zarah
Leander weer tot leven bracht. Een avond die werd gekenmerkt door
ongewoon vakmanschap en een fantastische uitvoering.
 |